为深化中本一体联合培养成效，拓宽学生的艺术视野与创作边界，5月14日，衢州数字工业学校2507中本一体班的同学们走出课堂，走进衢州美术馆，沉浸式参观我院2026届视觉传达设计毕业作品展“万象”。同学们在艺术与科技的交融中感受设计魅力，在专业导览中明晰成长方向。

艺术设计系主任毛立洪聚焦“人的共情力与创造力是AI无法复刻的核心”这一内核，为学子们打开了全新的艺术视野与人生格局。这是一场关于创造本质的深度探索，在艺术设计展厅与创意实训空间，学子们沉浸式感受“从无到有、0到1突破”的创作力量。这里没有千篇一律的模板，没有AI生成的标准化作品，每一件展品都带着创作者独有的温度：有的作品以旧金属、闲置织物为原料，剥离废品的“废弃标签”，以传统文化中的纹样、意境、哲学为内核，将无人问津的废旧物料，雕琢成兼具东方美学与现代质感的装饰艺术，让残缺化为圆满，让废弃重归璀璨。 有的作品打破虚拟与现实的边界，将数字世界里的灵感、意象、动态创意，通过实体创作、装置艺术、交互设计落地成型，让虚无的灵感拥有可触摸的形态，完美诠释了“将虚拟展示于现实，正是未来艺术发展的核心趋势”。

毛老师还为同学们拆解了多组兼具人文关怀与社会思考的作品：蓝晒工艺与丝线交织的装置《她》，以母亲的老照片与旧剪刀为载体，用“线”的符号传递情感联结、探讨女性自我价值；“路怒症”互动装置将情绪特征转化为直观视觉图谱，配套交互体验让设计跳出纸面；《被带走的日常》则以废品回收家庭的物件叙事，让平凡日常重获新生。他引导大家思考，好的设计不仅要美观，更要有思考、有温度。

本届展览广泛运用AIGC、AR 交互、动态影像等前沿技术。毛立洪介绍，学长学姐们化身 AI“导演”，通过提示词工程和风格控制生成创意画面；AR 作品让观众扫码即可与作品实时互动。他指出，技术只是工具，人的创意和审美才是核心，要主动拥抱技术，更要锤炼不可替代的设计思维。衢州数字工业学校副校长吴志成在参观后感慨：“设计不仅是美化世界的工具，更是理解世界的方式。”

此次研学是连接课堂与行业的沉浸式实境课堂，也是中本一体化学生专业成长路上的重要一课。活动延续“互动导览+沉浸观展”的形式，搭建起理论与实践衔接的桥梁。同学们在现场观摩与专业分享中，既拓展了艺术眼界，对视觉传达设计专业的内涵有了更立体的认知，也初步理解了人工智能时代设计师的角色定位。未来学院将持续深化两校联合培养，常态化开展各类协同育人活动，践行“万象”创新理念，为艺术人才培养注入持续动力，助力学子绽放属于自己的万千气象。（伟德国际victor·1946源自 郑彬言 钟贤智）